تعلقات عامہ / معلوماتی کاغذ
ذاتی معلومات کو ہینڈل کرنا
اس ویب سائٹ (اس کے بعد "اس سائٹ" کے طور پر جانا جاتا ہے) صارفین کے ذریعہ اس سائٹ کے استعمال کو بہتر بنانے ، رسائی کی تاریخ پر مبنی اشتہار بازی ، اس سائٹ کے استعمال کی حیثیت کو سمجھنا وغیرہ کے ل technologies کوکیز اور ٹیگ جیسی ٹیکنالوجیز استعمال کرتی ہے۔ . "اتفاق" بٹن یا اس سائٹ پر کلک کرکے ، آپ مذکورہ مقاصد کے ل for کوکیز کے استعمال اور ہمارے شراکت داروں اور ٹھیکیداروں کے ساتھ اپنے ڈیٹا کا اشتراک کرنے پر رضامند ہوجاتے ہیں۔ذاتی معلومات کو سنبھالنے کے بارے میںاوٹا وارڈ کلچرل پروموشن ایسوسی ایشن کی رازداری کی پالیسیبراے مہربانی رجوع کریں.
اوٹا وارڈ کلچرل آرٹس انفارمیشن پیپر "ART مکھی HIVE" والی جلد 8 + مکھی!
یکم اپریل 2021 کو جاری کیا
اوٹا وارڈ کلچرل آرٹس انفارمیشن پیپر "اے آر ٹی مکھی HIVE" ایک سہ ماہی انفارمیشن پیپر ہے جس میں مقامی ثقافت اور فنون سے متعلق معلومات شامل ہیں ، جنہیں اوٹا وارڈ کلچرل پروموشن ایسوسی ایشن نے 2019 کے اواخر سے شائع کیا ہے۔
"BEE HIVE" کا مطلب ایک مکھی کا مکھی ہے۔
کھلی بھرتیوں کے ذریعہ جمع کردہ وارڈ کے رپورٹر "دوستسبچی کور" کے ساتھ ، ہم فنی معلومات اکٹھا کریں گے اور ہر ایک کو پہنچائیں گے!
"+ مکھی!" میں ، ہم ایسی معلومات شائع کریں گے جو کاغذ پر متعارف نہیں ہوسکیں گی۔
نمایاں آرٹیکل: نیو آرٹ ایریا Omorihigashi + bee!
آرٹ کی جگہ: ایکو اوہارا گیلری، آرٹسٹ، ایکو اوہارا + مکھی!
آرٹ پرسن: ماہر نفسیات / ہم عصر آرٹ کلیکٹر ریوٹارو تاکاہاشی + مکھی!
نمایاں آرٹیکل: نیو آرٹ ایریا Omorihigashi + bee!
Omorihigashi وہ جگہ ہے جہاں آرٹ کی تاریخ میں ایک بہت اہم تحریک رونما ہوئی۔
"مسٹر مویناتسو سوزوکی ، پی ایچ ڈی۔ ٹوکیو یونیورسٹی آف آرٹس کے طالب علم (2020 ہنی بی کور)"
Roentgen آرٹ انسٹی ٹیوٹ کا داخلہ * اس وقت ریاست۔فی الحال نہیں۔
شوٹنگ / Mikio Kurokawa
"اوموریہگاشی" میں "روینٹجن آرٹ انسٹی ٹیوٹ" کس قسم کی سہولت تھی؟
روینٹجن آرٹ انسٹی ٹیوٹ 1991 سے 1995 تک اوموری ہاگاشی میں ایک آرٹ گیلری تھی جو کہ کیو باشی میں ایک اسٹور کے ساتھ قدیم آرٹ اور چائے کے برتنوں کو سنبھالنے والے اکیچی آرٹ کے ہم عصر آرٹ ڈیپارٹمنٹ کی ایک شاخ کے طور پر کھولی گئی۔ یہ ایک خلا کے طور پر جانا جاتا ہے جو 1990 کی دہائی کے آرٹ سین کی علامت ہے۔اس وقت ، یہ ٹوکیو میں سب سے بڑا تھا (مجموعی طور پر 190 tsubo) ، اور مختلف نوجوان فنکاروں اور کیوریٹرز نے اپنی پہلی نمائشیں کیں۔اس وقت ، جاپان میں معاصر فن میں مہارت رکھنے والے چند عجائب گھر اور آرٹ گیلریاں تھیں ، اور فنکار اپنی پیشکش اور سرگرمیوں کی جگہ کھو چکے تھے۔ان حالات میں ، روینٹجن آرٹ انسٹی ٹیوٹ نے نوجوان فنکاروں کی 20 اور 30 کی دہائی میں سرگرمیوں کی حمایت جاری رکھی۔یہ روینٹجن آرٹ انسٹی ٹیوٹ میں تھا کہ آرٹ نقاد نوئی سوارگی نے اپنا کیوریشن ڈیبیو کیا ، اور ماکوٹو ایڈا اور کازوہیکو ہچیا نے بطور مصنف اپنے کیریئر کا آغاز کیا۔خلا میں پیش کیے جانے والے بہت سے دوسرے فنکار اب بھی سرگرم ہیں ، جیسے کینجی یانوبے ، سوسوشی اوزاوا ، موٹوہیکو اوڈانی ، کوڈائی ناکارہ ، اور نوریمیزو امیہ ، اور تقریبا five پانچ سالوں میں تقریبا 40 XNUMX نمائشیں منعقد کی گئی ہیں۔ چاول کا کھیت۔جدید منصوبوں کے بارے میں ہمیشہ بات کی جاتی ہے ، اور "ون نائٹ ایگزیبیشن" کے نام سے نئے فنکاروں کی ڈی جے اور سولو نمائشوں کو مدعو کرنے والی تقریبات غیر منظم طریقے سے منعقد کی جاتی ہیں ، اور جوش و خروش سے چلنے والی سرگرمیاں جو پارٹی کو صبح تک جاری رکھتی ہیں۔
نمائش کے مناظر: 1992 ستمبر سے 9 نومبر 4 تک "انومالی نمائش" کے مقام کے مناظر
شوٹنگ / Mikio Kurokawa
"Roentgen Art Institute" کیا لایا؟
چونکہ آرٹ میوزیم اور دیگر سہولیات جہاں ہم عام طور پر آرٹ کے ساتھ رابطے میں آتے ہیں آرٹ کی تاریخ پر مرکوز ہیں ، اس لیے ہمارے پاس تجربہ کار فنکاروں اور مرحوم فنکاروں کے کاموں پر توجہ دینے کے سوا کوئی چارہ نہیں ہے۔اس وقت نوجوانوں کے اعلان کرنے کی جگہ کی بات کرتے ہوئے ، یہ ایک رینٹل گیلری تھی جس کا مرکز گینزا تھا جہاں کرایہ ایک لاکھ ین ہفتہ تھا۔بلاشبہ ، کرائے کی گیلری میں سولو نمائش کا انعقاد ایک اونچی حد تھی کیونکہ جو نوجوان پیداواری لاگت کو پورا کرنے کی پوری کوشش کر رہے تھے ان کے پاس ایسے مالی وسائل نہیں تھے۔اس وقت ، روینٹجن آرٹ انسٹی ٹیوٹ اچانک اوموریہگاشی میں نمودار ہوا۔چونکہ ڈائریکٹر 25 سال کا تھا (اس وقت کا سب سے کم عمر فنکار) ، اسی نسل کے 20 اور 30 کی دہائی کے نوجوان فنکار پریزنٹیشن کے لیے جگہ ڈھونڈنے آئے تھے۔آج ، Roentgen آرٹ انسٹی ٹیوٹ کو ایک "لیجنڈ" سمجھا جاتا ہے اور بہت سے مصنفین اس جگہ کو چھوڑ چکے ہیں۔یہ ان نوجوانوں کو بھی متاثر کرتا ہے جنہوں نے وہاں نمائش دیکھی۔
میں روکوگو میں پیدا ہوا اور پرورش پایا ، اور یونیورسٹی میں اپنے دوسرے سال سے روینٹجن آرٹ انسٹی ٹیوٹ پر تحقیق کر رہا ہوں۔فی الحال ، میں ٹوکیو یونیورسٹی آف آرٹس میں ڈاکٹریٹ کورس میں داخلہ لے رہا ہوں ، جہاں میں جاپان میں عصری فن پر روینٹجن انسٹی ٹیوٹ آف آرٹس کے اثر و رسوخ کا مطالعہ کر رہا ہوں۔آرٹ نقاد نوئی سوارگی نے 2 کی دہائی میں ٹوکیو کی طرف دیکھا اور "دی ایج آف دی روینٹجن آرٹ انسٹی ٹیوٹ" کا جملہ چھوڑ دیا۔بہت زیادہ ، Roentgen آرٹ انسٹی ٹیوٹ کا آرٹ پر بہت اثر تھا۔یہ اچھی طرح معلوم نہیں ہے کہ عموریہگاشی وہ جگہ ہے جہاں آرٹ کی تاریخ میں ایک بہت اہم تحریک رونما ہوئی۔یہ کہنا کوئی مبالغہ نہیں کہ عصری فن کی تاریخ یہاں سے شروع ہوئی۔
Roentgen آرٹ انسٹی ٹیوٹ کی ظاہری شکل * اس وقت ریاست۔فی الحال نہیں۔
شوٹنگ / Mikio Kurokawa
★ اگر آپ کے پاس ایکس رے آرٹ ریسرچ سے متعلق مواد یا ریکارڈ شدہ تصاویر ہیں تو ہم معلومات فراہم کرنے میں آپ کے تعاون کی تعریف کریں گے۔
معلومات کے لیے یہاں کلک کریں → رابطہ کریں: research9166rntg@gmail.com۔
فن کی جگہ + مکھی!
پینٹنگ دیکھنے والے ہر شخص کی آنکھیں بہت چمک رہی ہیں۔
"ایکو اوہارا گیلری / آرٹسٹ / اوہارا۔ایکومسٹر. "
ایکو اوہارا گیلری پہلی منزل پر ایک شیشے کی عمارت ہے جو کیونومیگاوا ریوکوچی پارک کے ساتھ پرسکون رہائشی علاقے میں ہے۔داخلی دروازے پر ، گیلری دائیں طرف ہے اور ایٹلیئر بائیں طرف ہے۔ یہ ایک نجی گیلری ہے جو محترمہ ایکو اوہارا چلاتی ہیں ، ایک فنکار جو 1 کی دہائی سے سرگرم ہے۔
ایک کھلی گیلری جو مکمل طور پر شیشے کی دیواروں والی اور قدرتی روشنی سے بھری ہوئی ہے ، سابقہ نومیگاوا ریوکوچی پارک کی بھرپور ہریالی کو دیکھتی ہے۔
روشنی سے بھری روشن جگہوں کی ایک گیلری۔
A KAZNIKI
آرٹ کے ساتھ آپ کا سامنا کیا تھا؟
"میں ہیروشیما کے اونومیچی میں پیدا ہوا تھا۔ اونومیچی ایک ایسا شہر ہے جہاں فن فطری ہے۔ ایک مغربی طرز کا مصور واساکو کوبیاشی *، اونومیچی میں مختلف جگہوں پر خاکے بنانے کے لیے موجود تھا۔ میں بچپن سے ہی اسے دیکھ کر بڑا ہوا۔ ، اور میرے والد کو فوٹو گرافی کا بہت شوق تھا ، اور جب میں چھ سال کا تھا تو میرے دادا نے مجھے ایک کیمرہ خریدنے کو کہا ، اور تب سے میں اپنی ساری زندگی ، اور اپنے آباؤ اجداد کے لیے فوٹو گرافی کر رہا ہوں۔ میری ماں کے والدین کا گھر اونومیچی شیکو کا کفیل تھا۔ آرٹ مجھے بچپن سے ہی واقف تھا۔ "
براہ کرم ہمیں بتائیں کہ آپ نے گیلری کیوں کھولی۔
"یہ ایک اتفاق ہے۔ میرے پاس بہت زیادہ امکانات ہیں۔ میں اپنے گھر کی تعمیر نو کے بارے میں سوچ رہا تھا ، اور جب میں اخبار دیکھ رہا تھا ، کانٹو فنانس بیورو زمین بیچ رہا تھا۔ میں نے سوچا کہ یہ اچھا ہوگا اس کے پیچھے ایک پارک۔ جب میں نے اس کے لیے درخواست دی تو میں شکر گزار تھا۔ یہ 1998 تھا۔ ایسا لگتا ہے کہ یہ زمین اصل میں سمندری سوار کی دکان کا سمندری سوکھا ہوا علاقہ تھا۔ عموری کی طرح ہونا اچھا ہوگا۔ مجھے ایک بڑی جگہ ملی ، لہذا گیلری میں اسے آزمانا چاہتا تھا۔ یہ محرک تھا۔ "
یہ ایک کھلی اور آرام دہ جگہ ہے۔
「57.2m3.7 کے علاقے ، 23m کی اونچائی ، اور XNUMXmXNUMX کی دیوار کی سطح کے ساتھ ، اس سادہ اور کشادہ جگہ کا تجربہ ٹوکیو کی دیگر آرٹ گیلریوں میں نہیں کیا جا سکتا۔یہ ایک کھلی گیلری ہے جو مکمل طور پر شیشے سے ڈھکی ہوئی ہے اور قدرتی روشنی سے بھری ہوئی ہے ، دوسری طرف وسیع کھڑکیاں اور کیونومیگاوا ریوکوچی پارک کی بھرپور ہریالی کا نظارہ۔ "
اپنی مرضی سے.جیسے جیسے یہ پھوٹتا ہے۔یہ خود زندگی ہے۔
گیلری کب کھلے گی؟
"یہ 1998 کی بات ہے۔ پروفیسر نٹسیوکی ناکانیشی * تعمیر کے دوران اس گھر کو دیکھنے آئے اور مشورہ دیا کہ ہمیں دو افراد کی نمائش کرنی چاہیے۔ پروفیسر ناکانیشی کے ساتھ دو افراد کی نمائش یہ گیلری ہے۔ یہ کوکیراٹوشی ہے۔ میرا ایک خصوصی معاہدہ تھا پروفیسر ناکانیشی کی گیلری ، اور میں کسی دوسری گیلری میں ایک نمائش نہیں کھول سکا ، اس لیے میں نے اسے "آن ایگزیبیشن" کے نام سے کیا۔اس کے بعد ، 2000 میں ، میں نے اپنی سولو نمائش "کیزونا" کا انعقاد کیا۔گیلری کی اونچی چھت اور بڑی جگہ کا فائدہ اٹھاتے ہوئے ، نکی اخبار کے اشتہاری حصے کے ساتھ لپٹی آٹھویں لائن کی تار پوری گیلری میں پھیل گئی۔نکی اخبار کا اسٹاک سیکشن بھی فرش اور دیواروں میں شامل کر دیا گیا ہے۔نکی اخبار کے اسٹاک کالم تمام نمبر ہیں اور رنگ خوبصورت ہیں (ہنسی)وہاں پرانے سکول کے دروازے اور کھڑکیاں لاتے ہوئے ، بنی نوع انسان کی وہ سرگرمیاں جو ماضی ، حال اور مستقبل میں جاری رہتی ہیں ، زمین پر موجود 8 ارب افراد کی خوشی ، غم ، غصہ اور پریشانی جو ایک ہی لمحے میں رہ رہے ہیں ، یقینا. میں نے اسے سوچتے ہوئے بنایا۔اس وقت ، یہ مشہور ہوا اور سیشن کے دوران تقریبا 60 600 لوگ آئے۔بدقسمتی سے ، یہ کام ایک تنصیب کا کام تھا ، لہذا مجھے اسے ختم ہونے کے بعد صاف کرنا پڑا۔ "
مسٹر اوہارا کے کام کا تصور کیا ہے؟
"جیسا کہ تم چاہو۔ جیسا کہ یہ ابھرتا ہے۔ زندگی خود۔"
گیلری میں ایک اور جگہ۔
A KAZNIKI
میں ان لوگوں کو قرض دیتا ہوں جن کا تعلق ہے اور لکھنے والے مجھے پسند ہیں۔
کیا مسٹر اوہارا کے علاوہ دیگر فنکار بھی اس گیلری میں نمائش کر رہے ہیں؟
"ایک مجسمہ جو عموری میں پیدا ہوا اور عموری میں رہتا ہے۔ہیروشی ہیرا باشی۔مسٹر مس۔ایوات مجسمہ ساز۔سوگنوما مڈوری۔کیا یہ تقریبا 12 بار ہے؟میں ان لوگوں کو قرض دیتا ہوں جن کا تعلق ہے اور لکھنے والے مجھے پسند ہیں۔کچھ لوگ ہیں جن سے پوچھا گیا لیکن جواب نہیں دیا گیا۔ "
براہ کرم ہمیں گیلری کے لیے اپنے مستقبل کے منصوبوں کے بارے میں بتائیں۔
"پیر ، یکم نومبر سے ، ہم ان لوگوں کے کاموں کی نمائش کرنے کی منصوبہ بندی کر رہے ہیں جو ایکو اوہارا کے کام سے متعلق ہیں۔ براہ کرم تاریخ اور وقت اور مندرجات جیسی تفصیلات کے لیے گیلری سے رابطہ کریں۔"
یہ شہر میں سبزیوں کے باکس کے آرٹ ورژن کی طرح ہے (ہنسی)
آپ مقامی لوگوں کے ساتھ کیا کر رہے ہیں؟
"پچھلے سال مئی کے بعد سے ، میں ایٹلیئر کے باہر کھڑکی کے شیشے پر ایک بیگ میں تانبے کے نشانات دکھا رہا ہوں۔ ہر ایک 5 ین میں ، براہ کرم اپنے پسندیدہ کو چھیل کر گھر لے جائیں۔ میں نے اسے فروخت کیا۔ میں نے 1 سے زیادہ خریدے ہیں۔ اب تک کے ٹکڑے (1000 جون تک) ، بنیادی طور پر میرے پڑوسیوں سے۔ میں خود تصویریں خریدتا ہوں۔ آرٹ نمائش میں ، میں مبہم طور پر تصاویر کھینچ رہا ہوں۔ یہ دیکھنا آسان ہے۔ ابھی ، میرے پاس 6 پرنٹ ہیں۔ جب میں خریدتا ہوں یہ ، میں اپنی پسند کا انتخاب کرتا ہوں۔
شیشے کے سامنے پہلی منزل۔ایک بیگ میں ایک پرنٹ کھڑکی پر چسپاں ہے۔
A KAZNIKI
تصویر خریدنے کے بارے میں یہ اچھی بات ہے۔کام کے ساتھ ون آن ون مکالمہ کریں۔
"یہ ٹھیک ہے۔ اس کے علاوہ ، بہت سے لوگ کہتے ہیں کہ اسے خریدنا اور فریم میں رکھنا بہتر تھا۔"
اگر آپ کے کمرے میں حقیقی فن ہے = روزانہ ، آپ کی زندگی بدل جائے گی۔
"ایک دن ، ایک مینٹیس کا کام تھا۔ تو ایک بزرگ نے کہا ،" میں میازاکی صوبے سے ہوں ، اور میازاکی کے دیہی علاقوں میں ، کہا جاتا ہے کہ ایک مینٹیس اگست میں اپنے آباؤ اجداد کی روح کے ساتھ ٹرے پر ظاہر ہوتا ہے واپس۔ اسی لیے ہم مینٹیز کا بہت خیال رکھتے ہیں۔ تو براہ کرم مجھے یہ مینٹیز دے دو۔ " "
اس کا مطلب ہے کہ ذاتی یادیں اور فن جڑے ہوئے ہیں۔
"جب میں کسی ایٹلیئر میں کام کرتا ہوں ، میں کبھی کبھی ان لوگوں کے چہرے دیکھتا ہوں جو کھڑکی سے کام کا انتخاب کر رہے ہوتے ہیں۔ جو لوگ پینٹنگ دیکھ رہے ہیں ان کی آنکھیں بہت چمک رہی ہیں۔"
یہ مقامی لوگوں کے ساتھ ایک شاندار تبادلہ ہے۔
"یہ شہر میں سبزیوں کے باکس کے آرٹ ورژن کی طرح ہے (ہنستا ہے)۔"
واساکو کوبیاشی (1888-1974): آئیو چو ، یوشیکی گن ، یاماگوچی پریفیکچر (فی الحال یاماگوچی شہر) میں پیدا ہوئے۔ 1918 میں (تاشو 7) ، اس نے جاپانی پینٹنگ سے مغربی پینٹنگ کی طرف رجوع کیا ، اور 1922 میں (تاشو 11) ، وہ ٹوکیو چلا گیا اور ریوزابورو امیہارا ، کاظماسا ناکاگاوا ، اور تاکشی حیاشی سے رہنمائی حاصل کی۔ 1934 (شووا 9) اونومیچی شہر ، ہیروشیما پریفیکچر منتقل کیا گیا۔اس کے بعد ، اس نے اپنی موت تک 40 سال تک اونومیچی میں اپنی تخلیقی سرگرمیاں جاری رکھیں۔آرڈر آف دی رائزنگ سن ، تیسری کلاس ، گولڈ ریز۔
* نیٹ سیوک: ایک فاسٹنر جو ادو کے دور میں سگریٹ ہولڈرز ، انرو ، پرس وغیرہ کو اوبی سے تار کے ساتھ لٹکانے اور ان کو ادھر ادھر لے جانے کے لیے استعمال کیا جاتا تھا۔زیادہ تر مواد سخت لکڑی ہیں جیسے آبنوس اور ہاتھی دانت۔عمدہ نقش و نگار اور آرٹ کے کام کے طور پر مقبول۔
* میتسوہیرو (1810-1875): وہ اوساکا میں نیٹ سیوک نقش و نگار کے طور پر مشہور ہوا ، اور بعد میں اونومیچی نے اسے بلایا اور اونومیچی میں ایک فعال کردار ادا کیا۔Kirisodo اور Mitsuhiro الفاظ کے ساتھ قبر Onomichi میں Tenneiji مندر میں واقع ہے.
* Natsuyuki Nakanishi (1935-2016): ٹوکیو میں پیدا ہوئے۔جاپانی معاصر فنکار۔ 1963 میں ، اس نے 15 ویں یومیوری انڈیپنڈنٹ نمائش میں "کپڑوں کے پنوں نے حوصلہ افزا رویے پر اصرار کیا" کی نمائش کی ، اور اس زمانے کا نمائندہ کام بن گیا۔اسی سال ، اس نے جیرو تاکاماتسو اور جینپی اکاسیگاوا کے ساتھ ایوانٹ گارڈ آرٹ گروپ "ہائے ریڈ سنٹر" تشکیل دیا۔
پروفائل
مسٹر اوہارا کام کے سامنے بیٹھے ہیں۔
A KAZNIKI
فنکار۔ 1939 میں ہیروشیما کے صوبے اونومیچی میں پیدا ہوئے۔جوشیبی یونیورسٹی آف آرٹ اینڈ ڈیزائن سے گریجویشن کیا۔سوجنکائی ممبر۔اوٹا وارڈ میں رہتا ہے۔تیار کردہ پینٹنگز ، پرنٹس ، مجسمے اور تنصیبات۔ وہ 1998 سے عموری میں ایکو اوہارا گیلری چلا رہا ہے۔
- مقام: 4-2-3 Omoriminami ، Ota-ku ، Tokyo
- رسائی / ٹوکیو مونوریل "شوجیما اسٹیشن" کے مغربی راستے سے 7 منٹ کی واک۔ جے آر "اوموری اسٹیشن" کے مشرقی راستے سے ، "موریگاساکی" جانے والی کیہین کیوکو بس سے اتریں اور اختتامی مقام پر اتریں۔
- کاروباری اوقات / 13: 00-17: 00 * پیشگی بکنگ درکار ہے۔چھٹیاں نہیں ہیں۔
- فون / 03-5736-0731۔
فن شخص + مکھی!
یہ سچ ہے کہ فن کا مرکز یورپ اور امریکہ ہے ، لیکن میں اسے تبدیل کرنا چاہتا ہوں۔
"ماہر نفسیات / معاصر آرٹ کلیکٹر ریوتارو تاکاہاشی"
ریوتارو تاکاہاشی ، جو کاماٹا ، اوٹا کو میں ایک نفسیاتی کلینک چلاتے ہیں ، جاپان کے معروف معاصر آرٹ کلیکٹروں میں سے ایک ہیں۔کہا جاتا ہے کہ دنیا بھر کے عجائب گھر ، بشمول جاپان ، 1990 کی دہائی سے Ryutaro Takhashi مجموعہ کرائے پر لیے بغیر جاپانی عصری آرٹ کی نمائش نہیں کر سکتے۔ 2020 میں ، انہوں نے عصری فن کے فروغ اور مقبولیت میں ان کی شراکت کے لیے ریوا کے دوسرے سال کے لیے ایجنسی برائے ثقافتی امور کمشنر کی تعریف حاصل کی۔
کلینک کے ویٹنگ روم میں عصری فن پاروں کی ایک بڑی تعداد ڈسپلے پر ہے۔
اس موسم خزاں میں ایک آرٹ نمائش منعقد کی جائے گی جہاں آپ مسٹر تاکاہاشی کا مجموعہ اور ایک ہی وقت میں جدید جاپانی پینٹنگ ماسٹرز کے شاہکار دیکھ سکتے ہیں۔یہ اوٹا وارڈ Ryuko میموریل ہال "Ryuko Kawabata Vs Ryutaro Takahashi Collection-Makoto Aida، Tomoko Konoike، Hisashi Tenmyouya، Akira Yamaguchi" کی باہمی تعاون کی نمائش ہے۔
معاصر فن کو آگ لگ رہی ہے۔
کس چیز نے آپ کو عصری آرٹ جمع کرنے کی ترغیب دی؟
"1998 میں ، Yayoi Kusama * نے 30 سالوں میں پہلی بار تیل (آئل پینٹنگ) کی ایک نئی نمائش دیکھی ، اور ایک نمائندہ موضوع ، نیٹ (میش) بھی۔ 1960 کی دہائی میں نیویارک میں ہو رہا تھا۔ Kusama-san تھا اس وقت میرے لیے ایک دیوی
یقینا ، میں تب سے رجحانات کی پیروی کر رہا ہوں ، لیکن جب میں نے 30 سالوں میں پہلی بار تیل کے کام کو دیکھا تو میرا سابقہ جوش ایک ہی وقت میں زندہ ہو گیا۔ویسے بھی ، کام شاندار تھا۔میں نے اسے فورا خرید لیا۔ریڈ نیٹ ورک "نہیں۔ 27 "۔یہ آرٹ کلیکشن کے ساتھ پہلا دلچسپ تجربہ تھا۔ "
آپ نے پہلے پوائنٹ سے زیادہ جمع کرنا کیوں شروع کیا؟
"ایک اور شخص ہے ، ماکوٹو آئڈا *۔ 1 میں ، مجھے سیل" Giant Fuji member VS King Ghidorah "ملا۔ اس کے بعد 1998 کا کام" زیرو فائٹر فلائنگ اوور نیو یارک " سٹرنگ ٹریننگ ایئر سٹرائیک کا نقشہ۔ "خریدنے.ایڈا اور کوسما کے دو پہیوں کے ساتھ ، ایسا لگتا ہے جیسے مجموعہ زیادہ سے زیادہ چل رہا ہے۔ "
ایڈا کی توجہ کیا ہے؟
"یہ معاصر آرٹ کے نام نہاد نظریاتی فن سے بالکل مختلف ہے۔ یہ تکنیکی لحاظ سے ایک بہت ہی اعلی سطح پر ہے۔ مزید یہ کہ ، دنیا کو دکھایا گیا ہے نہ صرف عام داستانی مواد بلکہ تنقید سے بھی مالا مال ہے۔ اور کیونکہ ذیلی ثقافت ایک ڈرامے کے طور پر اس کے ساتھ منسلک ہے ، ایک سے زیادہ تہوں کا مزہ ہے۔ "
مسٹر تاکاہاشی کے لیے جاپانی عصری فن کیا ہے؟
"روایتی جاپانی پینٹنگ سین کی دو دنیایں ہیں ، جاپانی پینٹنگ اور مغربی پینٹنگ۔ ان میں سے ہر ایک ایک گروپ بناتا ہے ، اور ایک لحاظ سے یہ ایک پرسکون اور اچھے برتاؤ کی دنیا ہے۔
دوسری طرف ، عصری فن کو آگ لگ رہی ہے۔عنوان اور اظہار کا طریقہ طے نہیں کیا گیا ہے۔ایک ایسی دنیا جو آزادانہ طور پر ان لوگوں کی طرف سے ظاہر کی جاتی ہے جو آرٹ کی دنیا سے باہر ہیں۔اگر آپ کسی ایسے کام کی تلاش کر رہے ہیں جو توانائی سے بھرپور ہو اور مضبوط محرک ہو تو میں چاہوں گا کہ آپ جاپانی معاصر آرٹ دیکھیں۔ "
براہ کرم مجھے مجموعہ میں کاموں کے انتخاب کے معیار بتائیں۔
"مجھے وہ کام پسند ہیں جو تیز ، مضبوط اور متحرک ہوں۔ عام طور پر لکھنے والے بڑے کاموں پر توجہ دیتے ہیں اور ان کا اظہار کرتے ہیں۔ اگر آپ سولو نمائش میں بہترین کام کا انتخاب کرتے ہیں تو آپ اسے خریدیں گے۔ کام کا سائز لامحالہ بڑا ہو جائے گا۔ اور اگر یہ کوئی کام ہوتا جس کا میں نے کمرے میں سجانا چاہا تو میرے خیال میں یہ زیادہ دیر تک نہیں چلے گا کیونکہ جگہ کی ایک حد تھی۔ یہ ایک مجموعہ بن گیا۔ "
مسٹر تاکاہاشی اپنے پسندیدہ کلیکشن شیلف کے سامنے کھڑے ہیں۔
A KAZNIKI
جاپانی عصری فن کو بیرون ملک لیک نہ ہونے دیں۔
مجموعہ جاپانی فنکاروں پر مرکوز ہونے کی کیا وجہ ہے؟
"یہ سچ ہے کہ فن کا مرکز یورپ اور امریکہ ہے ، لیکن میں اسے تبدیل کرنا چاہتا ہوں۔ جاپان میں ایک اور مرکز ہے جیسے بیضوی۔ جاپانی فن پاروں کو جمع کرکے ، مجھے یہ احساس ہے کہ میں کہیں جاپانی لوگوں کو ووٹ دوں گا۔ . "
آرٹ کلیکٹر کس قسم کا شخص ہے؟
"1990 کی دہائی ، جب میں نے اپنا مجموعہ شروع کیا ، وہ وقت تھا جب بلبلا پھٹ گیا اور پورے جاپان میں میوزیم خریدنے کا بجٹ تقریبا exhaust ختم ہو چکا تھا۔ یہ صورتحال تقریبا 10 1995 سال تک جاری رہی۔ 2005 سے XNUMX تک ، آخر کار یہ نئی نسلیں تھیں۔ ماکوٹو ایڈا اور اکیرا یاماگوچی جیسے عظیم فنکاروں کی ، لیکن کوئی بھی ان کو شائستگی سے جمع نہیں کر رہا تھا۔
جمع کرنے والوں کی جمالیات عوامی نہیں ہیں ، لیکن میرا خیال ہے کہ وہ میوزیم کے غیر حاضر ہونے پر انہیں اکٹھا کرکے زمانے کے آرکائیوز (تاریخی ریکارڈ) کو مرئی بنانے میں اپنا کردار ادا کرسکتے ہیں۔ریوتارو تاکاہاشی کے ذخیرے میں 1990 کی دہائی کے بعد کے ذخیروں کے عجائب گھروں سے زیادہ کام ہے۔مجھے لگتا ہے کہ میں جاپانی عصری فن کو بیرون ملک لیک ہونے سے روکنے میں اپنا کردار ادا کرنے میں کامیاب رہا۔ "
کیا معاشرے کو عوام کے لیے کھلا بنا کر اس میں حصہ ڈالنے کا شعور ہے؟
"نہیں ، میں عام طور پر گودام میں سوتے ہوئے بڑے کام کرتا ہوں بجائے معاشرے میں حصہ ڈالنے کے۔ بہت سی پینٹنگز ہیں جو میں سالوں میں پہلی بار کسی آرٹ نمائش میں نمائش کے لیے ملوں گا۔ سب سے بڑھ کر ، معاشرے میں حصہ ڈالنا۔ یہ ایسا ہی ہے اپنے آپ میں حصہ ڈال رہا ہوں ، اور میں شکر گزار ہوں (ہنسی)
جب اکی کونڈو *، جسے میں بھی اکٹھا کرتا ہوں ، ایک کالج کا طالب علم تھا جو تخلیق کے بارے میں پریشان تھا ، اس نے ریو تارو تاکاہاشی مجموعہ کی نمائش دیکھی اور کہا ، "آپ اپنی مرضی کے مطابق اپنی طرف کھینچ سکتے ہیں۔" "Ryutaro Takahashi مجموعہ کا شکریہ ، میں اب ہوں ،" وہ کہتے ہیں۔میں اتنا خوش نہیں ہوں۔ "
میٹنگ روم قدرتی روشنی سے بھرا ہوا۔
A KAZNIKI
اختراع کاروں کے درمیان جنگ۔
اس موسم خزاں میں ریوکو میموریل ہال میں ایک مجموعہ نمائش منعقد کی جائے گی ، کیا اوٹا وارڈ میں یہ پہلی بار ہے؟
"میرے خیال میں اوٹا وارڈ میں یہ پہلی بار ہے۔ یہ نمائش" Ryuko Kawabata vs Ryutaro Takahashi Collection-Makoto Aida، Tomoko Koike، Hisashi Tenmyouya، Akira Yamaguchi- "Ryutaro Takahashi Collection سے ہے۔ بیج یہ ایک ایسا منصوبہ ہے جو کسی طرح اوٹا وارڈ کو چھوڑنے کی کوشش سے نکلا ہے۔
جب Ryuko Kawabata اور عصری فنکار جو Ryuko کی طرف متوجہ ہوتے ہیں ، قطار میں کھڑے ہوتے ہیں ، یہ کہانی جو کہ یقینا interesting دلچسپ ہے بے ساختہ سامنے آئی۔اسے جمع کرنے کا نتیجہ اگلی نمائش ہے۔ "
برائے مہربانی ہمیں آرٹ نمائش کے تصور اور خصوصیات کے بارے میں بتائیں۔
"ریوکو میں بہت سارے کام ہیں ، لیکن اس بار ہم منتخب کاموں کی نمائش کریں گے۔ اور ہم عصر فنکاروں کے طاقتور کام جو ان سے ملتے ہیں ان کا انتخاب کیا جاتا ہے۔ اس کا فیصلہ باہمی تعاون کے لحاظ سے کیا جاتا ہے ، لہذا یہ دو بار لطف اندوز ہونے سے دور ہے۔ میں سوچیں کہ ساخت ایسی ہے کہ آپ اس سے کئی بار لطف اٹھا سکتے ہیں۔
Ryuko Kawabata جاپانی مصوروں میں ایک بڑے پیمانے پر ایک مصنف تھا ، اور ایک ایسا شخص نہیں تھا جو نام نہاد مصور میں فٹ بیٹھ سکتا تھا۔یہ Ryuko Kawabata کے درمیان ایک تصادم ہے ، جو آرٹ کی دنیا سے باہر ہے ، اور ایک جدت پسند ، جو ایک ہم عصر فنکار ہے جو آرٹ کی دنیا سے باہر ہے (ہنستا ہے)۔ "
آخر میں ، کیا آپ لوگوں کے لیے کوئی پیغام ہے؟
"اس آرٹ نمائش کو ایک موقع کے طور پر لیتے ہوئے ، میں چاہوں گا کہ اوٹا وارڈ پورے جاپان کے ساتھ ساتھ ٹوکیو میں بھی ایک نئے آرٹ اسپیس کے ساتھ وارڈ کے طور پر اپیل کرے جس نے ایک پیش رفت کے طور پر ریوکو کے ساتھ ہم عصر آرٹ میں توسیع کی ہے۔ اس میں ریوکو کے پیچھے بہت ساری فوجیں موجود ہیں۔ اس کے علاوہ ، ہنیڈا ایئرپورٹ کے قریب فن سے متعلق مختلف نجی حرکتیں ظاہر ہوں گی ، اور مجھے لگتا ہے کہ یہ ایک ونگ بن جائے گا جو پوری دنیا میں پھیل جائے گا۔
اگر انہیں ایک بڑے اقدام کے طور پر شیئر کیا جا سکتا ہے تو میرے خیال میں اوٹا وارڈ ایک بھوت اور بھوت ہو گا۔میں چاہوں گا کہ آپ ریوتارو تاکاہاشی مجموعہ سے بھرپور استفادہ کریں اور اوکا وارڈ کو ٹوکیو میں فن کا مرکز بنائیں۔ "
Yayoi Kusama: جاپانی معاصر فنکار 1929 میں پیدا ہوئے۔اس نے چھوٹی عمر سے ہی فریب کا تجربہ کیا اور نقشوں کے طور پر میش پیٹرن اور پولکا ڈاٹس کے ساتھ پینٹنگز بنانا شروع کیں۔ 1957 میں امریکہ چلے گئے (شو 32)۔پینٹنگز اور تین جہتی کاموں کو تیار کرنے کے علاوہ ، وہ بنیاد پرست پرفارمنس بھی کرتا ہے جسے واقعات کہتے ہیں۔ 1960 کی دہائی میں ، انہیں "اوانٹ گارڈے کی ملکہ" کہا جاتا تھا۔
* ہو رہا ہے: گیلریوں اور شہری علاقوں میں منعقد ہونے والی ایک وقتی پرفارمنس آرٹ اور کام کی نمائشوں کا حوالہ دیتا ہے ، جو بنیادی طور پر 1950 اور 1970 کی دہائی کے اوائل میں تیار کی گئیں۔اکثر پیشگی اجازت کے بغیر گوریلا جیسی سرگرمیاں انجام دی جاتی ہیں۔
* ماکوٹو ایڈا: جاپانی معاصر فنکار۔ 1965 میں پیدا ہوئے۔پینٹنگ کے علاوہ ، اس کے پاس اظہار کے وسیع میدان ہیں ، جن میں فوٹو گرافی ، تھری ڈی ، پرفارمنس ، تنصیبات ، ناول ، مانگا اور سٹی پلاننگ شامل ہیں۔شاہکار: " سٹرنگ ٹریننگ ایئر سٹرائیک کا نقشہ۔ (وار پینٹنگ ریٹرنز) ”(1996) ،“ جوسر مکسر ”(2001) ،“ گرے ماؤنٹین ”(2009-2011) ،“ ٹیلی فون پول ، کرو ، دیگر ”(2012-2013) ، وغیرہ۔
* اکی کونڈو: جاپانی معاصر فنکار۔ 1987 میں پیدا ہوئے۔اپنے تجربات اور جذبات کو کندہ کرکے ، وہ میموری کی دنیا اور موجودہ اور تخیل کے درمیان آگے پیچھے جاتا ہے ، توانائی سے بھری پینٹنگز بناتا ہے۔وہ اپنی غیر روایتی کام کی پیشکشوں کے لیے بھی جانا جاتا ہے ، جیسے فلم سازی ، موسیقاروں کے ساتھ لائیو پینٹنگ ، اور ہوٹل کے کمروں میں دیوار کی پینٹنگ۔ 2015 میں پہلی ہدایت کاری کا کام "HIKARI"۔
پروفائل
A KAZNIKI
ماہر نفسیات ، میڈیکل کارپوریشن کوکورو نو کائی کے چیئرمین۔ 1946 میں پیدا ہوئے۔توہو یونیورسٹی سکول آف میڈیسن سے فارغ التحصیل ہونے کے بعد ، کییو یونیورسٹی کے شعبہ نفسیات اور نیورولوجی میں داخل ہوا۔بین الاقوامی تعاون ایجنسی کے طبی ماہر کی حیثیت سے پیرو بھیجنے اور میٹروپولیٹن ایبرا ہسپتال میں کام کرنے کے بعد ، 1990 میں ٹوکیو کے کماتا میں تاکاہاشی کلینک کھولا گیا۔ 15 سال سے نپون براڈکاسٹنگ سسٹم پر ٹیلی فون لائف کونسلنگ کے لیے ایک ماہر نفسیات کے انچارج۔ثقافتی امور کے لیے ایجنسی موصول
<< آفیشل ہوم پیج >> ریوتارو تاکاہاشی کلیکشن۔
مستقبل کی توجہ ایونٹ + مکھی!
مستقبل کی توجہ ایونٹ کیلنڈر مارچ اپریل 2021
دھیان سے متعلق اہم معلومات مستقبل میں منسوخ یا ملتوی ہوسکتے ہیں تاکہ نئے کورونا وائرس کے انفیکشن کو پھیلنے سے روکا جاسکے۔
براہ کرم تازہ ترین معلومات کے ل each ہر رابطہ کی جانچ کریں۔
تعاون کی نمائش۔
"Ryuko Kawabata vs. Ryutaro Takhashi Collection-Makoto Aida، Tomoko Konoike، Hisashi Tenmyouya، Akira Yamaguchi-"
تصویر: ایلینا ٹیوٹینا
| تاریخ اور وقت | 9 جولائی (ہفتہ)-اگست 4 (سورج) 9: 00-16: 30 (16:00 تک داخلے تک) باقاعدہ تعطیلات: پیر (یا اگلے دن اگر یہ قومی تعطیل ہے) |
|---|---|
| 場所 | اوٹا وارڈ ریوکو میموریل ہال (4-2-1 ، وسطی ، اوٹا کو ، ٹوکیو) |
| فیس | بالغوں میں 500 ین ، بچے 250 ین * 65 سال یا اس سے زیادہ عمر کے افراد (تصدیق نامہ درکار) اور 6 سال سے کم عمر کے افراد کے لئے مفت |
| آرگنائزر / انکوائری | اوٹا وارڈ ریوکو میموریل ہال |
اسٹوڈیو 2021 کھولیں۔
اسٹوڈیو 2019 نمائش ہال کھولیں۔
| تاریخ اور وقت | اکتوبر 10 (ہفتہ) -9 ویں (سورج) 12: 00-17: 00 (آخری دن 16:00 بجے تک) کوئی باقاعدہ چھٹی نہیں۔ |
|---|---|
| 場所 | فن فیکٹری Jonanjima 4F بہاددیشیی ہال۔ (2-4-10 جونانجیما ، اوٹا کو ، ٹوکیو) |
| فیس | مفت * تاریخ اور وقت کے حساب سے ریزرویشن درکار ہے۔ |
| آرگنائزر / انکوائری | آرٹ فیکٹری جونانجیما (ٹویوکو ان موٹوازابو گیلری کے زیر انتظام) 03-6684-1045 |
او ٹی اے آرٹ پروجیکٹ
میگوم رائٹرز کا گاؤں فینسی تھیٹر فیسٹیول 2021 ڈرامہ پرفارمنس اور ٹاک ایونٹ۔
| تاریخ اور وقت | 12 مئی (اتوار) ① 13:00 شروع (12:30 کھلا) ، ② 16:00 (15:30 کھلا) |
|---|---|
| 場所 | ڈیجیون بنکانوموری ہال (2-10-1 ، وسطی ، اوٹا کو ، ٹوکیو) |
| فیس | تمام نشستیں ہر بار 2,000،XNUMX ین کے لیے مخصوص ہیں۔ |
| آرگنائزر / انکوائری | (عوامی مفاد میں شامل فاؤنڈیشن) اوٹا وارڈ کلچرل پروموشن ایسوسی ایشن |
お 問 合 せ
تعلقات عامہ اور عوامی سماعت کے سیکشن ، ثقافت اور آرٹس پروموشن ڈویژن ، اوٹا وارڈ کلچرل پروموشن ایسوسی ایشن
